
O expoziție incitantă din enunț — «Scara» — o tânără artistă, Ioana Irimia și o poveste a ciclicității unor momente, a unor gânduri și trăiri pe care umanitatea le frământă de la Facere până astăzi. Maturitatea abordării artistice în propunerea unui model de înțelegere și exprimare ce dă formă legăturilor dintre artă (ce are ca poli maniera și natura), spiritual și filosofie (trăirea, cunoașterea și existența) și estetică (regula și libertatea), într-un concept articulat sub forma unei instalații ce poate fi citită fie prin accente, fie în integralitatea ei, se coagulează într-un discurs convingător asupra prezentului, prin lupa trecutului.

O expoziție incitantă din enunț — «Scara» — o tânără artistă, Ioana Irimia și o poveste a ciclicității unor momente, a unor gânduri și trăiri pe care umanitatea le frământă de la Facere până astăzi. Maturitatea abordării artistice în propunerea unui model de înțelegere și exprimare ce dă formă legăturilor dintre artă (ce are ca poli maniera și natura), spiritual și filosofie (trăirea, cunoașterea și existența) și estetică (regula și libertatea), într-un concept articulat sub forma unei instalații ce poate fi citită fie prin accente, fie în integralitatea ei, se coagulează într-un discurs convingător asupra prezentului, prin lupa trecutului.

Din acest trecut, Ioana Irimia preia elemente ce ne amintesc de evoluția biologică și spirituală a omului, urmărind cele 9 luni ale creșterii fizice a fătului, în tandem cu deprinderile și faptele ulterioare ale omului. Scara Ioanei Irimia nu se arată ca atare. Scara, ca simbol al devenirii universale — suiș ori coborâș, refugiu temporal, aspirație către absolut ori prăbușire — invită la o analiză a fiecărei lucrări în parte, analiză ce ne va face să descoperim, în fiecare oglindă-tablou îndreptată asupra societății, o serie de vicii și virtuți transpuse vibrant în termenii picturii moderne.

Din acest trecut, Ioana Irimia preia elemente ce ne amintesc de evoluția biologică și spirituală a omului, urmărind cele 9 luni ale creșterii fizice a fătului, în tandem cu deprinderile și faptele ulterioare ale omului. Scara Ioanei Irimia nu se arată ca atare. Scara, ca simbol al devenirii universale — suiș ori coborâș, refugiu temporal, aspirație către absolut ori prăbușire — invită la o analiză a fiecărei lucrări în parte, analiză ce ne va face să descoperim, în fiecare oglindă-tablou îndreptată asupra societății, o serie de vicii și virtuți transpuse vibrant în termenii picturii moderne.

Artista provoacă privitorul să extragă sămânța de adevăr implantată în poveste, să conștientizeze binele și frumosul, ori tarele și consecințele, fără un discurs moralizator articulat. Scara, care în mod tradițional divide un spațiu prin umplerea acestuia, de această dată se multiplică în sensuri — din simbol ascensional clasic, ce desemnează deschiderea spre cunoaștere, spre o îndreptare și ridicare integrată a întregii ființe. Dacă este să ne raportăm la simbolistica scării — cea ce unește sau desparte două dimensiuni, liantul dintre aspirație și înfăptuire, singurul mijloc fizic ce permite ascensiunea — atunci demersul Ioanei Irimia este unul de întregire cu o dimensiune spirituală a binelui, dimensiune care odată atinsă, o extinde sub forma celor peste 30 de narațiuni, asupra privitorului.

Artista provoacă privitorul să extragă sămânța de adevăr implantată în poveste, să conștientizeze binele și frumosul, ori tarele și consecințele, fără un discurs moralizator articulat. Scara, care în mod tradițional divide un spațiu prin umplerea acestuia, de această dată se multiplică în sensuri — din simbol ascensional clasic, ce desemnează deschiderea spre cunoaștere, spre o îndreptare și ridicare integrată a întregii ființe. Dacă este să ne raportăm la simbolistica scării — cea ce unește sau desparte două dimensiuni, liantul dintre aspirație și înfăptuire, singurul mijloc fizic ce permite ascensiunea — atunci demersul Ioanei Irimia este unul de întregire cu o dimensiune spirituală a binelui, dimensiune care odată atinsă, o extinde sub forma celor peste 30 de narațiuni, asupra privitorului.

Platon afirma că ochiul este cel mai subtil organ al corpului uman, legând, astfel, ideea de frumos de vederea omenească, pe care o așeza în fruntea simțurilor. Ochiul artistei devine o mediere vizuală între noi (privitorii) și ceea ce ne înconjoară, un dublu al conștiinței tradus prin culoare, într-o sagă ce niciodată nu va avea sfârșit. Întregul proiect poate fi văzut ca un adaggio estetic la fragmentele de realitate pe care le trăiește omenirea — note conceptuale pictate la Învățăturile sfinților dar, mai ales, o revigorare a memoriei noastre sufletești, prin triplul caracter ce-l are pictura: psihologic, sociologic și artistic.

Platon afirma că ochiul este cel mai subtil organ al corpului uman, legând, astfel, ideea de frumos de vederea omenească, pe care o așeza în fruntea simțurilor. Ochiul artistei devine o mediere vizuală între noi (privitorii) și ceea ce ne înconjoară, un dublu al conștiinței tradus prin culoare, într-o sagă ce niciodată nu va avea sfârșit. Întregul proiect poate fi văzut ca un adaggio estetic la fragmentele de realitate pe care le trăiește omenirea — note conceptuale pictate la Învățăturile sfinților dar, mai ales, o revigorare a memoriei noastre sufletești, prin triplul caracter ce-l are pictura: psihologic, sociologic și artistic.

Fiecare lectură a lucrărilor Ioanei Irimia este o decodificare în termenii propriului suflet. Dincolo de limbajul plastic și lectura sa, rămâne aportul artistei la cunoașterea și înțelegerea umană, fiind la rândul ei, o mică treaptă înspre modelarea privitorilor de-o generație, în direcția înțelegerii și a trăirii întru curățenia spiritului. — Dr. Maria Bilasevschi, critic de artă

Fiecare lectură a lucrărilor Ioanei Irimia este o decodificare în termenii propriului suflet. Dincolo de limbajul plastic și lectura sa, rămâne aportul artistei la cunoașterea și înțelegerea umană, fiind la rândul ei, o mică treaptă înspre modelarea privitorilor de-o generație, în direcția înțelegerii și a trăirii întru curățenia spiritului. — Dr. Maria Bilasevschi, critic de artă

În proiectul său pictural, Ioana Irimia ne propune o îmbinare fascinantă, concepută și desfășurată în cel mai autentic spirit transdisciplinar și postmodern, al unor tematici și domenii aparent ireconciliabile în spațiul mental al actualei umanități. Instalația sa picturală, compusă din treizeci și nouă de pânze circulare egale, cu diametrul de 50 de cm, debutează cu o serie de metafore vizuale ce înfățișează ipostaze «tomografice» ale unui făt uman, surprinse de-a lungul celor nouă luni de viață intrauterină, pe care le continuă cu transpuneri picturale originale ale celor treizeci de «trepte» simbolice din scara devenirii morale și spirituale, așa cum sunt descrise în tratatul teologic medieval «Scara Raiului», al sfântului Ioan Scărarul.

În proiectul său pictural, Ioana Irimia ne propune o îmbinare fascinantă, concepută și desfășurată în cel mai autentic spirit transdisciplinar și postmodern, al unor tematici și domenii aparent ireconciliabile în spațiul mental al actualei umanități. Instalația sa picturală, compusă din treizeci și nouă de pânze circulare egale, cu diametrul de 50 de cm, debutează cu o serie de metafore vizuale ce înfățișează ipostaze «tomografice» ale unui făt uman, surprinse de-a lungul celor nouă luni de viață intrauterină, pe care le continuă cu transpuneri picturale originale ale celor treizeci de «trepte» simbolice din scara devenirii morale și spirituale, așa cum sunt descrise în tratatul teologic medieval «Scara Raiului», al sfântului Ioan Scărarul.

Compozițiile sale circulare sunt inspirate din imaginarul artistic medieval, dar sunt filtrate prin sensibilitatea cromatică specifică spiritului picturii contemporane. Posibilitatea de a expune acest proiect pictural în sala «Baptisteriu» a Muzeului Mitropolitan din Iași reprezintă un prilej excepțional de încadrare tematică și conceptuală în «locul» cel mai potrivit, în absolut. Pe de altă parte, actualitatea cromatică a lucrărilor reprezintă un filon de captare a atenției tinerilor asupra unor tematici de mare adâncime și frumusețe, care privesc tradiția spirituală și artistică creștin ortodoxă.

Compozițiile sale circulare sunt inspirate din imaginarul artistic medieval, dar sunt filtrate prin sensibilitatea cromatică specifică spiritului picturii contemporane. Posibilitatea de a expune acest proiect pictural în sala «Baptisteriu» a Muzeului Mitropolitan din Iași reprezintă un prilej excepțional de încadrare tematică și conceptuală în «locul» cel mai potrivit, în absolut. Pe de altă parte, actualitatea cromatică a lucrărilor reprezintă un filon de captare a atenției tinerilor asupra unor tematici de mare adâncime și frumusețe, care privesc tradiția spirituală și artistică creștin ortodoxă.

Ioana Irimia a declanșat, astfel, posibilitatea captării imediate a atenției publicului tânăr, familiarizat cu fenomenele picturii contemporane, introducându-l «prin învăluire» în universul problematicilor și preocupărilor sale. Artista investește fiecare semn și simbol formal cu atribute cromatice atent alese, generând tensiuni și centri vizuali, dinamism și stabilitate, înăuntrul compozițiilor circulare excelent gestionate în economia fiecărei pânze dar și a ansamblului pe care îl realizează.

Ioana Irimia a declanșat, astfel, posibilitatea captării imediate a atenției publicului tânăr, familiarizat cu fenomenele picturii contemporane, introducându-l «prin învăluire» în universul problematicilor și preocupărilor sale. Artista investește fiecare semn și simbol formal cu atribute cromatice atent alese, generând tensiuni și centri vizuali, dinamism și stabilitate, înăuntrul compozițiilor circulare excelent gestionate în economia fiecărei pânze dar și a ansamblului pe care îl realizează.

Instalația este împărțită în două registre vizuale și ideatice distincte, ce generează o puternică amprentă teologică a proiectului său, cu trimitere directă la dimensiunea eschatologică a existenței umane, obținută prin mântuirea întru Iisus Hristos. Dacă primele nouă sunt reprezentări formale cvasi fidele ale dezvoltării unui făt, celelalte treizeci sunt inspirate din surse artistice medievale — basoreliefuri, miniaturi și icoane bizantine — dar și din piese aparținând artei occidentale, din epoca în care a trăit teologul bizantin Ioan Scărarul.

Instalația este împărțită în două registre vizuale și ideatice distincte, ce generează o puternică amprentă teologică a proiectului său, cu trimitere directă la dimensiunea eschatologică a existenței umane, obținută prin mântuirea întru Iisus Hristos. Dacă primele nouă sunt reprezentări formale cvasi fidele ale dezvoltării unui făt, celelalte treizeci sunt inspirate din surse artistice medievale — basoreliefuri, miniaturi și icoane bizantine — dar și din piese aparținând artei occidentale, din epoca în care a trăit teologul bizantin Ioan Scărarul.

Demersul său creativ constă în generarea unor configurații de game și tehnologii cromatice de o acută actualitate, strălucire, frumusețe și complexitate. Juxtapunerile, suprapunerile, contrastele și acordurile subtile includ tonuri saturate de culori acide, specifice picturii urbane actuale, din marile centre ale artelor vizuale planetare. Scara Ioanei Irimia, asemenea modelului teologic al Sfântului Scărar, se mișcă «din Înalt spre Înalt» și ne reamintește sensul real al existenței pe acest nivel de Realitate, cel al devenirii spirituale. — Conf. univ. dr. Cristian Ungureanu, prorector al Universității Naționale de Arte «George Enescu» din Iași, România

Demersul său creativ constă în generarea unor configurații de game și tehnologii cromatice de o acută actualitate, strălucire, frumusețe și complexitate. Juxtapunerile, suprapunerile, contrastele și acordurile subtile includ tonuri saturate de culori acide, specifice picturii urbane actuale, din marile centre ale artelor vizuale planetare. Scara Ioanei Irimia, asemenea modelului teologic al Sfântului Scărar, se mișcă «din Înalt spre Înalt» și ne reamintește sensul real al existenței pe acest nivel de Realitate, cel al devenirii spirituale. — Conf. univ. dr. Cristian Ungureanu, prorector al Universității Naționale de Arte «George Enescu» din Iași, România
Consultă FAQ sau completează formularul și îți răspund cât mai repede.